Mondra, Sila Lua, O Rabelo y Nenaza, Catuxa Salom, Lontreira y Amoebo nuevos confirmados del Atlantic Pride 2024

En el programa del Atlantic Pride también está confirmada la presencia de las estrellas eurovisivas Rosa López, Las Ketchup, Lucía Pérez y Nebulossa, el dúo que representará a España en el Festival de la Canción de Eurovisión 2024 este mes de mayo con la canción «Zorra».

Mondra, Sila Lua, O Rabelo y Nenaza, Catuxa Salom, Lontreira y Amoebo nuevos confirmados del Atlantic Pride 2024

La nueva escena musical gallega se incorpora al cartel del Atlantic Pride 2024. Mondra, Sila Lua, O Rabelo y Nenaza, Catuxa Salom, Lontreira y Amoebo se suman al programa del festival, que celebrará su quinta edición en A Coruña del 7 al 14 de julio.

De esta manera, el Atlantic Pride será testigo este verano de la FOLĪA de las ARDENTES de Mondra, una experiencia musical, visual y performativa en diálogo con la música tradicional gallega; una propuesta íntima e irreverente a la vez, de la mano de una de las voces más celebradas de la escena musical actual y su relato de resistencia y celebración. Los Jardines de Méndez Núñez de la ciudad herculina también bailarán al ritmo de Sila Lua y su singular sonido, una mezcla libre de géneros a medio camino entre la música urbana de habla hispana y la electrónica experimental europea. Por su parte, O Rabelo y Nenaza invitarán al público a no dejar de bailar con su propuesta conjunta, que mezcla la música tradicional gallega con ritmos como el reguetón, el tecno, el neoperreo y el funk favela. Por su parte, Catuxa Salom dará buena cuenta de su experimentación con la música tradicional gallega, los ritmos latinos y las bases electrónicas, mientras que Lontreira, de nuevo viajando de la electrónica a la música tradicional, sorprenderá con un caleidoscopio estilístico de sonidos variados, que van desde el speak-word al dream-pop o incluso del tecno-folk a un vanguardista reguetón. Finalmente, la efervescencia de Amoebo convertirá el Atlantic Pride en una auténtica verbena gallega de sonidos urbanos contemporáneos, bailes desmedidos, humor y mucha diversión.

El Atlantic Pride es un festival pionero, gratuito e inclusivo, impulsado por la Asociación Orgullo Coruña -ORCO-, el Ayuntamiento de A Coruña y Turismo Coruña, con el patrocinio principal de Estrella Galicia, Xunta de Galicia y Global Grafic. En su cartel, además de estos nuevos nombres recién anunciados, también está confirmada la presencia de las estrellas eurovisivas Rosa López, Las Ketchup, Lucía Pérez y Nebulossa, el dúo de electropop formado por María Bas y Mark Dasousa, que representará a España en el Festival de la Canción de Eurovisión este 2024 con su tema Zorra.

EL ORGULLO DEL NORTE

A Coruña volverá a ser la sede del Orgullo del Norte entre el 7 y el 14 de julio para celebrar la quinta edición del Atlantic Pride. En este 2024, el festival propone ocho jornadas de música y celebración en torno a la diversidad sexo-afectiva y de identidad en lo que promete ser, nuevamente, una de las citas imprescindibles del verano en el noroeste peninsular, que muy pronto desvelará nuevos nombres y actividades. El Festival Atlantic Pride nace en 2019 con la voluntad de situar a la ciudad herculina como la capital del buen ambiente y la celebración sin distinciones ni barreras y, en 2022, regresó a su esencia con toda la fuerza, llenando A Coruña y sus calles de música en directo durante ocho jornadas. En 2023, el Atlantic Pride logró alcanzar más de 100.000 espectadores, marca que la cita se propone superar este año.

El Atlantic Pride nace en A Coruña en el año 2019 como un festival pionero, gratuito e inclusivo, destinado a reivindicar la libertad afectiva, sexual y de identidad desde una perspectiva lúdica e inclusiva. Está impulsado por la Asociación Orgullo Coruña -ORCO- y el Ayuntamiento de A Coruña y Turismo Coruña, y cuenta con el patrocinio principal de Estrella Galicia, Xunta de Galicia y Global Grafic. El proyecto, que trata de aglutinar a todas las capas de la sociedad coruñesa dentro de un entorno seguro y amigable, se desarrolla en torno a varios días de conciertos y actividades culturales, entre ellas, su Certamen de Literatura LGTBI+, con el fin de atraer al público local y de fuera, como un referente cultural, turístico y social del noroeste.

SOBRE LAS NUEVAS BANDAS Y ARTISTAS CONFIRMADAS

Mondra

Mondra es artista, cantante y bailarín. Crece vinculado a la música y al baile tradicional gallego, así como al teatro y al audiovisual. Desde 2021 forma parte, como vocalista y bailarín, de DeMente, la compañía de danza Fran Sieira, responsable de una de las piezas con mayor recorrido en la historia de la danza gallega. En 2024, recibirá el Premio Alfredo Iglesias, de la Revista Coralia, al artista revelación. En septiembre de 2023, publica ARDĒN (Altafonte Music Spain), su primer trabajo discográfico, producido por Berto. El álbum presenta una experiencia musical, visual y performativa, en diálogo con la música tradicional gallega. Es una propuesta íntima e irreverente a la vez, un relato de resistencia y celebración.

Los primeros avances del álbum, SACOdePULGAS y beijos de LK, superan las 50.000 escuchas en Spotify, plataforma en la que el artista acumula más de 17.000 oyentes mensuales. PUNHETA!, en colaboración con las Fillas de Cassandra, supera las 240.000 reproducciones en la plataforma y más de 40.000 visualizaciones en YouTube, siendo uno de los temas más escuchados en el verano de 2023 en Galicia. RUANDO, junto a AIDA (Tanxugueiras), aglutina cerca de 100.000 reproducciones en el compendio de las plataformas.

Mondra estrena su primer espectáculo, la FOLĪA de las ARDENTES, en abril de 2023, dando inicio a una gira de más de treinta conciertos a lo largo de todo el territorio gallego. Aclamado por la crítica, el espectáculo fue acogido por grandes festivales gallegos como las Revenidas, el Festival de la Luz o el Agrocuir. La FOLĪA de las ARDENTES es un espectáculo de gran formato que tiende una mano a la percusión tradicional gallega y a la electrónica, y otra a las danzas urbanas. El espectáculo, bajo la dirección artística del bailarín y coreógrafo Daniel Rodríguez, abre una puerta a la tierra ARDENTE. Son ARDENTES Artur Puga y Julia Sánchez-Biezma, en las percusiones; y Sabela Domínguez, Julia Laport, Jandros Rodríguez y Daniel Valde, en la danza. En la presentación del álbum ARDĒN, en las salas Capitol y Rebullón, Mondra agotó todas las entradas días antes de los conciertos.

Sila Lua

Sila Lua, artista y productora gallega, lleva desde 2017 desarrollando su sonido, algo a medio camino entre la música urbana de habla hispana y la electrónica experimental europea; una mezcla libre de géneros fruto de su crianza española y de sus años viviendo y estudiando producción musical en Londres. Sus canciones, de fuerte mensaje lírico, producciones detalladas y una elegancia misteriosa, le valieron el título de «diva marciana del nuevo pop oscuro europeo» por parte de la prensa especializada.

Este talento emergente logró el año pasado un éxito viral con sus temas Nada y Quiero llorar, parte de la banda sonora oficial de la cuarta temporada de la serie Élite, de Netflix, y que acumula ya +4M streams combinados y +200k Shazams (Nada alcanzó el puesto #160 en las listas globales de Shazam en la primera semana del estreno de la serie). Esto le brindó la oportunidad de escribir por encargo Tanta vida, canción original de la serie de Atresplayer Premium La edad de la ira.

Ahora presenta su primer álbum, ROMPE, un trabajo conceptual que gira en torno al mar, sus símbolos, sus mitos y su inmensidad, y que está compuesto por 11 cortes. Una mezcla muy cuidada de música urbana, electrónica y pop en la que la artista estuvo trabajando el pasado año y medio junto al productor Mumbai Moon y donde contó con varios músicos, productores y colaboradores invitados de España, Brasil y Ecuador.

O Rabelo y Nenaza

O Rabelo es un animal humano que gusta de jugar, estar «tranqui» y reír. Es antifascista, transfeminista, anarquista a favor de la ternura, los cuidados y la violencia reactiva. En sus conciertos hace música al modo en que se hacían las fiestas de antes, las calles, mezclando la música tradicional gallega con géneros como el reguetón o el tecno, para invitar a la gente a bailar. Juega con la identidad a través del arte escénica para cuestionar lo que es normal y lo que hacemos con el malestar. Explora la mitología, la marginalidad y lo normativo a través de la mezcla y de las expresiones artísticas. Da talleres de regueifa, hace charlas y debates en centros de enseñanza y desarrolló proyectos artísticos alrededor de la escritura y la música, con publicaciones como El libro de Iarnal, Tenruras y raivas, Betadine o los discos Suor e Silva, entre otros.

Nenaza es una artista drag gallega que reivindica la feminidad a través del imaginario de la mitología gallega. Es un ser fantástico que mezcla lo etéreo y protector de las hadas con un mundo oscuro, violento y punk, fruto de las violencias ejercidas sobre las personas que viven el género de forma femenina. En su performance utiliza el cuerpo, el movimiento y el sonido. Más allá de su proyecto performativo, en 2022 comienza su carrera como DJ mezclando ritmos de neoperreo y funk favela con electrónica y deconstructed, triunfando en fiestas y clubs, además de en galerías de arte y museos.

Catuxa Salom

Catuxa Salom es una artista gallega de raíces argentinas y una de las voces más potentes de la escena folk electrónica del momento. En su debut discográfico experimenta con la música tradicional gallega, los ritmos latinos y las bases electrónicas, consiguiendo una sonoridad que nos conecta con nuestro lado más salvaje. De Aimogasta a las montañas de Lugo, la artista construye un relato cargado de simbolismo, donde la naturaleza y el movimiento están en primer plano. Su directo magnético y vibrante promete ritmos de baile.

Lontreira

Adriana Cores, Héctor Rodríguez (Rotce) e Iván Barral son los tres componentes de Lontreira, grupo de música en gallego con raíces en la Isla de Arousa y con Vigo como cuna de su formación. Desde sus inicios en el verano de 2022, Lontreira no deja de dar pasos de gigante en la industria musical, componiendo sin descanso nuevos temas y urdiendo directos que logren sorprender al espectador, convirtiéndose en una prometedora banda emergente gallega. Su tema Corazón de toxo fue elegido canción del verano en Galicia en 2022 por la CRTVG y, con ella, visitaron citas tan imprescindibles como el Surfing The Lérez, el Atlantic Fest o el 17º, entre muchos otros festivales. En el año 2023 fue elegida finalista en la categoría de banda emergente en los 10º Premios Martín Códax de la Música, y fue, también, una de las 14 bandas seleccionadas entre más de 300 para participar en el MUMI Músicas do Minho 2023.

Lontreira presentó en 2023 su primer trabajo discográfico, Apnea, que intercala poemas y canciones para ir narrando singladuras de la vida a través de las conexiones especiales con los espacios naturales que les rodean. Para Héctor Rodríguez, teclista y compositor del grupo, la música es una vocación que quiere transformar en profesión. Para Adri, la música es una afición «heredada por el ambiente cultural en el que me crié en casa» con la que quiere transmitir su pasión por el medio natural. Por su parte, Iván Barral, guitarrista autodidacta y último en incorporarse a Lontreira, es el encargado de lanzar las «balas guitarreiras» que envuelven de melodía al público. Juntos crean arte, un arte que quieren compartir en la tierra que los inspira, Galicia, y la complicidad con su público. Sin duda, la troupe puede presumir de cargar cada directo con novedades y puestas en escena que poca gente espera ver.

Amoebo

Amoebo es efervescencia, una reconstrucción de la verbena gallega, una propuesta de música urbana que se alimenta de ritmos latinos y del idol pop de los años 80. Amoebo es fiesta y diversión sin tapujos, bailes desmedidos y mucho humor, todo esto reflejado en temáticas que tocan el costumbrismo gallego, el amor, el sexo y el día a día de la juventud gallega, desde una visión del nieto que mira con nostalgia al rural desde un entorno más urbano.

La banda propone directos con una alta intensidad que incitan a mover las caderas y a chorrear de sudor. Amoebo imita el formato orquesta a pequeña escala, con interacción con el público, bailes y escenografía sin fin. Su síntesis de sonidos que evocan al pasado -como el funk pop, las cumbias, las bachatas y los merengues- con sonidos más actuales -como el autotune y los drums agresivos- forman un cóctel explosivo que no deja indiferente a nadie. Su es una propuesta intergeneracional e inclusiva, que busca romper estereotipos, con canciones como medicina para la presión de la vida cotidiana, para crear un espacio de reconciliación con la diversión, el baile, la verbena y el rural gallego. En Amoebo no hay cabida para las vergüenzas y los complejos. Todos somos libres de disfrutar de lo que somos y de la manera que queramos.

Amoebo fue ideado y creado en 2022 por Aaron Valle (frontman, cantante y músico), a quien no tardaron en sumarse David Fernández (músico y productor) y Gloria Campello (productora y responsable de audiovisuales). Lanzaron su primer sencillo, «Primeiro pase”, en el mes de abril de 2022, avanzando su síntesis de sonidos y dando las primeras pistas de lo que sería su enérgico directo. En verano de 2022 ganaron el concurso Sonidos Mans y participaron en el Festival de la Luz, girando desde entonces por múltiples puntos de Galicia. En el 2023 avanzan nuevos singles de lo que será su primer LP, Cada vez mejor. En este trabajo, con influencias de artistas como Dua Lipa o Lali, mezclan el disco, el pop-funk, la electrónica y los ritmos latinos y urbanos actuales, en un cóctel explosivo para no dejar de bailar.

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